Wykonywanie zdjęć podczas wesela nie jest sprawą prostą, pewnie wiele osób, które próbowały, przyzna mi rację. Problematyczne jest zwykle oświetlenie tam panujące, zwykle jest niezbyt jasno, przez co fotografowanie jest utrudnione, ponieważ w takich warunkach aparaty miewają problemy z ustawianiem ostrości. Jeszcze gorzej sytuacja wygląda, kiedy na sali weselnej są urządzenia rzucające jakieś wzorki, czy klasyczne kule odbijające światło i robiące wszędzie mnóstwo wirujących plam świetlnych. Ciężko jest zrobić zdjęcie tak by:

• było właściwie naświetlone
• zachowywało klimat
• postaci były ostre

Przy niektórych rodzajach oświetlenia efekt jest taki,  że tło jest zbyt ciemne, lub na twarzach powstają wypalone plamy od punktowego oświetlania. Jeśli,  z drugiej strony, chcemy oświetlić wszystko głównie lampą, zdjęcie nie będzie przedstawiało obrazu takiego jaki zapamiętają goście bawiący się na imprezie, ponieważ efekt oświetlenia będzie praktycznie nie widoczny. Czasem fotograf staje przed dylematem, czy korzystać z oświetlenia naturalnego (zastanego ) czy błyskowego. Zwykle, by wykorzystać to pierwsze, musi on dysponować jasną optyką, ale pomimo to w niektórych warunkach nie sposób wykonywać zdjęcia bez flesza, gdyż czasy potrzebne do zapewnienia właściwej ekspozycji są na tyle długie, że poruszający się ludzie wychodzą nie ostro. Oczywiście jeśli efekt rozmycia jest zamierzony, nie ma żadnego problemu, natomiast gorzej, jeśli fotograf nie zdaje sobie z tego sprawy i potem jest rozczarowanie po obejrzeniu dzieł. Fotografia ślubna Warszawa i okolice – standardowo część zdjęć jest wykonywana w oświetleniu naturalnym o ile jest taka możliwość, druga część z użyciem światła błyskowego. Idealnie, z punktu widzenia fotografa, oświetlona sala to taka, gdzie światła nie są skierowane z góry w podłogę, co często się zdarza, a raczej na ściany. Często przeszkadzający jest dym generowany przez urządzenia na suchy lód. Fotografie są bez koloru i ciężko je skorygować by jakoś wyglądały.  Pozostaje mieć nadzieję, że czasem przy dekoracji i oświetleniu sali  ktoś pomyśli także o wykonujących tam zdjęcia

Para młoda wchodzi na salę weselną, witają ich rodzice, tradycyjnie chlebem i solą, po chwili pan młody bierze żonę na ręce i przenosi przez próg wedle tradycji. Po drugiej stronie progu czeka już szampan i wszyscy przygotowują się do pierwszego toastu na imprezie weselnej,  „za zdrowie nowożeńców”. Potem goście zasiadają do stołu weselnego.

Przez te 20 minut imprezy powstają pewnie setki zdjęć, wykonanych przez gości weselnych, którzy dysponując nowoczesnymi aparatami cyfrowymi mogą je robić praktycznie za darmo, nie licząc kosztu zakupu aparatu, karty pamięci oraz naładowania baterii. Po weselu na każdym aparacie można przeglądać kilkadziesiąt lub więcej zrobionych zdjęć. Niestety często okazuje się, że większość nie wyszła tak, jak tego oczekiwaliśmy. W tej sytuacji obarczamy winą niską jakość sprzętu lub własne umiejętności, a raczej ich brak.

Czy można coś poradzić będąc amatorem na taki stan rzeczy?

Oczywiście.

Najlepiej zapoznać się z podstawami fotografii jako takiej i zagłębić się bardziej w możliwości techniczne naszego aparatu. Co do podstaw fotografii, mam na myśli głównie samą zasadę powstawania obrazu, czyli idea czarnej skrzynki, w której przez wywiercony otworek wpada światło i rzuca obraz naprzeciwległą ściankę. Właściwie tak samo z grubsza działa nasz aparat, nie zależnie czy jest stary, w spadku po dziadku, czy najnowszy kupione za grube pieniążki. Różnice takie, że zamiast przeciwległej ścianki mamy obecnie matrycę światłoczułą (a wcześniej błonę fotograficzną) na którą para obraz nie przez wywiercony otwór a przez skomplikowany układ soczewek zwany obiektywem. Obraz, który powstanie na naszej matrycy, zależy od:

• ilości światła jaki na nią dotrze, a ilość z kolei zależy od czasu, przez jaki to światło będzie na nią padać (czas regulowany jest przez migawkę aparatu) oraz jasności obiektywu, która także jest regulowana za pomocą przysłony (mechanizm podobny do źrenicy oka, regulujący ile światła ma przez niego przelecieć)
• barwy światła, a raczej barw, które się nań składają
• ukierunkowania promieni padających na matrycę poprzez układ obiektywu (w zależności od tego czy obiektyw jest np szerokokątny, czy zbliża oraz od tego gdzie ustawia ostrość)

Co z tego wynika dla fotografującego?

Najważniejsze to zdawać sobie sprawę jak pracuje nasz aparat. Ilość światła decydującego o zdjęciu aparat ustala na podstawie własnego systemu pomiaru, dzięki któremu ustala odpowiedni czas naświetlania oraz przysłonę. Aparat automatycznie nie zawsze potrafi te parametry ustawić właściwie, czasem lepiej mu pomóc lub zrobić to za niego. Każdy aparat posiada skalę, na której pokazuje się wskaźnik naświetlania.  Przesuwając jego położenie w lewo lub w prawo od środka, powodujemy prześwietlenie lub niedoświetlenie zdjęcia, czyli aparat skraca lub wydłuża czas otwarcia migawki lub otwiera lub przymyka przysłonę.

Fotografia ślubna Warszawa – zdjęcia są wykonywane w dość dynamicznych warunkach, stąd operowanie wartościami przysłony i czasu jest bardzo ważne ale o tym niebawem…

Przeglądając strony internetowe i ogłoszenia wielu osób zajmujących się fotografią ślubną, często widzę opis sprzętu jakim dany fotografujący się posługuje. Czasem jest to tylko wspomnienie określonej marki, czasem wymienianie wszystkich elementów systemu. zastanawiam się nad dwiema rzeczami..Po pierwsze: czy ktoś na to zwraca uwagę, a po drugie: jakie to ma praktycznie znaczenie, tym bardziej, że czasem porównując osobę pracującą na gorszym sprzęcie z taką która posiada sprzęt z najwyższej półki, można zauważyć różnicę w jakości prezentowanych fotografii, jednak często zależność ta jest odwrotnie proporcjonalna.

Być może część (może większość) osób poszukujących fotografa ślubnego chce wiedzieć jakiego sprzętu on używa. Być może jest to wyznacznikiem jakości usług danego fotografa, może wysokiej klasy sprzęt gwarantuje dobre zdjęcia, może jest mniej prawdopodobne, że zawiedzie w najmniej oczekiwanym momencie.

Co do pierwszego przypuszczenia, wysokiej jakości sprzęt sam w sobie nie jest gwarancją jakości. W parze musi iść wiedza i doświadczenie osoby, która się nim posługuje, mało tego, doświadczenie związane z praca na tym konkretnym modelu, znajomość jego silnych i słabych stron oraz ograniczeń, jakie trzeba brać pod uwagę. Sprzęt jest narzędziem, jeden jest lepszy drugi jest gorszy, ale najważniejsze, czy osoba posługująca się danym modelem wie co chce osiągnąć i w jaki sposób to narzędzie powinna w tym celu wykorzystać.

Co do drugiej kwestii, teoretycznie droższy sprzęt psuje się rzadziej niż tańszy, jednak zawsze takie ryzyko istnieje, warto więc zapytać  fotografa czy posiada „awaryjny” zapasowy aparat.

Kolejna kwestia to „wyścig pikseli”. Potocznie uważa się, że lepszy jest ten aparat który ma więcej pikseli, tymczasem nie koniecznie jest to prawda, choćby z tego względu, że czasem matryce na których upakowano dużą liczbę pikseli mają wysokie tzw. szumy, co objawia się ziarnistością obrazu przy wyższych czułościach. Poza tym, pytanie, czy komuś są potrzebne zdjęcia w tak ogromnej rozdzielczości. Osobiście nigdy nie wykonywałem ze zdjęć ślubnych większego formatu niż A4, a do tego spokojnie wystarczy aparat 6mln pikseli (no chyba że ktoś nie potrafi kadrować i nim powstanie finalna odbitka, połowa oryginalnego pliku będzie odrzucona). Z punktu widzenia fotografa nadmiar danych związany jest z wykorzystaniem większej ilości miejsca na dysku podczas obróbki fotografii.

Na co więc zwracać uwagę, jeśli chodzi o kwestie techniczne?

Moim zdaniem ważniejszą kwestią jest wykorzystanie oświetlenia, co akurat w małym stopniu zależy od aparatu, ewentualnie od obiektywów, ponieważ by np. wykorzystywać światło naturalne panujące w kościele, potrzebne są jasne obiektywy. Jeśli fotograf posiada tylko 1 zoom ze światłem 4-5.6 może być z tym problem. Jeśli fotograf używa głównie lampy błyskowej, ważne jest, czy stosuje jakieś akcesoria zmiękczające oświetlenia, inaczej nie unikniemy „płaskich” obrazów. Fotografia ślubna warszawa jest dziedziną fotografii, w której trzeba uważać by zdjęcia nie były nudne (nie jest to fotografia reklamowa z której pozostaje 1 zdjęcie na bilbordzie, lecz kilkadziesiąt-kilkaset zdjęć), jedną z dróg ku temu jest właściwe wykorzystywanie oświetlenia.

Powracając do tematu zdjęć ślubnych… Jednym z kryteriów, decydujących o wyborze fotografa na ceremonię ślubną jest ilość zdjęć, jaką oferuje w ramach swojej usługi. Ciężko znaleźć tu jakąś średnią, ponieważ nie można porównywać oferty tylko na podstawie ilości, a raczej należałoby się skupić na jakości fotografii. Są fotograficy wychodzący z założenia, że klienci zamawiający usługę fotograficzną chcą jak najwięcej zdjęć, zatem fotografują wszystko i wszystkich, po czym oddają nowożeńcom po 2000 zdjęć z wesela. Przeglądając taka ilość fotek przeciętny człowiek już w połowie jest znudzony tak bardzo, że w pozostałych nie zauważy już, które są przeciętne a które są unikalnymi  rodzynkami.  Powstaje pytanie, czy można oddać 2000 samych dobrych zdjęć. Dobrych – czemu nie, jeśli są dobre technicznie, możemy uznać je za dobre ogólnie, jednak sama poprawność techniczna o tym nie decyduje. Liczy się także temat zdjęcia, kadrowanie, oświetlenie i kilka innych rzeczy, które ogólnie składają się na, jeśli można tak powiedzieć, zdolność fotografii do wywołania wrażenia na widzu. Jeśli ktoś ma sam fotografuje i odróżnia już fotografie wartościowe od mało znaczących, wie jak ciężko jest wykonać wartościowe zdjęcie. Jeśli to ma być reportaż, fotografie muszą pokazać temat w sposób ciekawy, niebanalny, czyli nie mogą być prawie jednakowe w odczuciu oglądającego. Fotograf może się postarać o to wykorzystując różne środki wyrazu, jak naświetlenie, kadr, rozłożenie plam na zdjęciu, głębia ostrości. Czy można zrobić 2000 dobrych zdjęć? Można ale raczej nie w ciągu np 12 godzin pracy.

Z drugiej strony, inni fotografowie oferują dużo mniejszą ilość zdjęć tym czasem ich usługa kosztuje podobnie lub nawet drożej? Skąd to wynika? Prawdopodobnie z odmiennego podejścia do klienta i założenia, że woli on mniej zdjęć ale wyselekcjonowanych i lepiej przygotowanych.

Obróbka i przygotowanie graficzne fotografii ślubnej ma ogromne znaczenie dla efektu finalnego, jednakże jest to proces bardzo czasochłonny, chociażby ze względu na dużą czasochłonność tej pracy fotograf nie jest w stanie przygotować dużej ilości zdjęć (czasem jedno zdjęcie to godzina pracy, zdarza się że jeszcze więcej).

Fotograf ślubny traktuje wyjściowe zdjęcie uzyskane bezpośrednio z aparatu raczej jako negatyw, który zostaje poddany dalszemu procesowi, zanim powstanie z niego finalna fotografia ślubna.

Podsumowując, młodzi ludzie wybierając fotografa na ślub, powinni przede wszystkim zdecydować czy chcą mieć dużą liczbę zdjęć czy mniejszą ale staranniej wykonanych i wyselekcjonowanych, dopiero porównać oferty i wybrać najwłaściwszą

Koszty, jakie musi ponieść dwójka młodych ludzi na przygotowania weselne są zwykle kwestią decydującą o tym, jak i gdzie będzie przebiegać cała impreza. Zawsze największym wydatkiem jest wynajem miejsca na przyjęcie weselne. Jest to dość trudny temat ze względu na brak wolnych terminów spowodowany dużą liczbą ślubów w ostatnich latach, co również winduje stawki wa wynajem. Zwykle na końcu listy kosztów umieszczane są usługi fotografa ślubnego. Często czytam na różnych forach jak ludzie uskarżają się na wygórowane ceny fotografii ślubnej, podczas gdy często na sukienkę wydają podobną lub wyższą kwotę.

fotki ślubne

Ni bardzo zrozumiałe jest takie podejście, ponieważ zdjęcia ślubne pozostają przecież na całe życie a suknia wkładana jest tylko raz. Być może głównym powodem takiego rozumowania jest to, że potocznie pojmuje się pracę fotografa ślubnego jako osoby która jedynie robi zdjęcia aparatem cyfrowym, co nie wymaga ani dużych kosztów własnych fotografa ślubnego ani też dużych nakładów pracy. Prawda jest zgoła zupełnie inna. Fotografia ślubna jest zajęciem wymagającym dużych nakładów pracy, której nie widać gołym okiem. Fotograf ślubny musi dużo czasu poświęcić na obróbkę zdjęć